Dans le cadre du Tour E-Media, nous avons eu la chance de visiter le Zénith. Le Zénith est une des salles mythiques de Paris à la renommée mondiale. Les plus grands artistes s’y sont produits, allant de Johnny Hallyday à The Cure ou encore Rihanna.
Rendez vous rue de Bercy, ou prend place l’illustre Cinémathèque française. Au menu du jour, une exposition sur Louis de Funès, artiste incontournable de son époque. Une visite rythmée par les multiples facettes d’un personnage hors du temps.
Décor psychédélique et musique apaisante,“Faire corps”, oeuvre de Claire B et Adrien M, plonge les visiteurs dans un monde de distorsion, teinté de noir et blanc.
Rendez vous à la Gaîté lyrique, dans le 3ème arrondissement de Paris. C’était anciennement le théâtre de la Gaîté, devenu en 2011 un centre culturel dédié aux arts numériques et aux musiques actuelles. Du haut de ses 18 mètres et s’étalant sur 11 000 m2, le bâtiment se compose de nombreuses infrastructures pouvant accueillir plusieurs événements simultanément. A l’instar de l’aspect spectaculaire, la Gaîté est considérée comme un véritable laboratoire pour étudier l’art, la technologie ou encore la société.
Dans le hall d’entrée, une grande croix formée de tableaux numériques. Sur cette croix des particules blanches divaguent dans un espace sombre. L’oeuvre s’imposant entre les balustrades d’escalier annonce la couleur de la visite. Une exposition aux tons neutres, “laissant une interprétation libre et imaginaire aux spectateurs” indique la guide.
Après avoir abandonné ses chaussures pour un sol moelleux, le chemin se poursuit à travers des créations interactives. En perpétuel mouvement, les oeuvres se succèdent, immisçant le public dans une rêverie numérique. Ce dernier découvre une exposition tout en contemplation et poésie, rythmée par les douces notes d’une musique de fond.
En levant la tête, on peut y trouver “L’ombre de la vapeur”, rappelant la forme du champignon qui se développe lors de la distillation du cognac. Puis la “Protéodie” au sol, avec ses capteurs de mouvements et de chaleur pour déplacer des particules durant sa balade. Enfin vient “L’oeuvre d’anamorphose temporelle”, qui crée un décalage de mouvement de quatre secondes.
Après deux mois de montage, le défi pour Adrien Mondot et Claire Bardainne est relevé. Rappeler cette corrélation avec le numérique et les mouvements du monde naturel, le vivant rejoignant l’inanimé. Conjointement, l’exposition donne l’illusion de pénétrer un univers hors du temps, entre émotion et sensation.
Bastien BONAME-Oceane DELMAS-Mathis MENU-Juliette SBRANNA
Pour ce troisième jour du Tour E-Media, nous avons eu le plaisir et l’honneur de visiter l’agence What The fun. Nous y avons découvert leur local à Issy-les-Moulineaux et une présentation de leur travail nous a été faite.
What The Fun a été fondé en 2010 par Alexandre Brugny. C’est une agence spécialisée dans l’animation et le digital dans l’événementiel. De la photo mosaïque au robot selfie en passant pour le simple filmbook, What The Fun promet à vos soirées d’entreprise une touche de gaieté et d’animation. Cette agence est à la recherche constante de nouveau contenu créatif, le but étant de trouver la meilleure technologie avant tout le monde, de la détourner pour la rendre divertissante et la mettre à la disposition des entreprises.
La Gaîté Lyrique propose depuis janvier 2020 l’exposition Faire Corps d’Adrien M & Claire B. Immersion dans cette exposition unique en son genre qui attribut un rôle central à ses spectateurs.
Située au cœur de Paris, dans le 3ème arrondissement, la Gaîté Lyrique est un établissement culturel incontournable de la capitale. D’une superficie de 11 000 m², l’endroit accueille des concerts de musiques actuelles, mais aussi des expositions dédiées aux arts numériques. En ce moment le lieu culturel héberge une exposition d’œuvres de la compagnie Adrien M & Claire B, spécialisée dans les arts visuels et le spectacle vivant, intitulée Faire Corps.
Cette exposition est un parcours interactif et ludique, dans lequel le spectateur devient acteur. En effet, l’œuvre principale de l’exposition, L’ombre de la vapeur, sollicite le spectateur et ses mouvements. Des capteurs infrarouges placés dans les salles de l’exposition détectent les mouvements des spectateurs. Grâce à quinze ordinateurs qui fonctionnent en temps réel grâce au logiciel eMotion (un logiciel de création d’animations conçu par Adrien M), chaque mouvement provoque un flux, faisant déplacer les points de lumière blanche projetés dans l’espace sombre. Comme le résume parfaitement Claire Bardainne, co-créatrice de l’exposition, il s’agit de « pénétrer dans un écosystème où le trajet du corps trace un trait de lumière blanche sur un décor noir ».
Le numérique au cœur de l’exposition
Pour Adrien Mondot et Claire Bardainne, créateurs de cette exposition, l’objectif est de questionner sur l’attention qu’on porte au numérique et de montrer comment le numérique peut nous mettre en mouvement. Les artistes ont conçu les œuvres en noir et blanc de manière à ne pas trop diriger le spectateur, pour le laisser circuler librement dans l’espace. Afin de créer une ambiance sonore autour de l’exposition, le duo a fait appel à la voix de Kyrie Kristmanson et à la musique envoutante d’Oliver Mellano. L’exposition Faire Corps d’Adrien M et Claire B, un événement à ne louper sous aucun prétexte, à contempler à la Gaîté Lyrique jusqu’au 3 janvier 2021.
J03 – Baptiste – Quentin – Brice – Antoine
En 2003, des ambitions, et des rêves s’entremêlaient afin qu’une idée voit le jour. Ainsi, 15 ans plus tard, So Press est un média à part entière, présent sur papier et sur le web.
Tous aux Extatiques !
Depuis maintenant trois ans, l’art prend vie sur l’esplanade de La Défense avec l’exposition des Extatiques !
Une exposition monumentale
Du 26 juin au 04 octobre 2020, se déroule la 3ème édition des Extatiques, une exposition aussi impressionnante que fascinante, sous-titrée “rien à voir”. En effet, cette édition défient les sens, la gravité, les codes du pouvoir, ou encore la logique.
Une vingtaine d’œuvres ont envahit l’espace entre La Défense et les jardins de la Seine Musicale ! C’est en plein air que de nombreux artistes nous offrent de quoi satisfaire notre curiosité. Cette année, nous y retrouvons le travail d’artistes comme Matteo NASINI, Fabrice HYBER, ou encore Elsa SAHAL !
L’œuvre qui nous a le plus inspiré !
Durant notre escapade aux Extatiques, nous avons découvert énormément d’œuvres, toutes aussi fantastiques les unes que les autres. Cependant, une œuvre s’est démarquée des autres, et a suscité notre attention, celle de Jacques Villeglé. Cet artiste nous donne à voir un grand graffiti en alphabet socio-politique, dont il tire l’inspiration d’une citation de l’écrivain André Salmon : “Écrire ! C’est plus que voir, écrire c’est concevoir”.
Le pochoir de Villeglé : “ÉCRIRE PEINDRE ! C’EST PLUS QUE VOIR, ÉCRIRE PEINDRE C’EST CONCEVOIR”, nous a énormément inspiré. Nous trouvons qu’il pousse à la réflexion, sur la place qu’ont les arts dans la vie quotidienne. Cette œuvre est pourtant la plus simpliste des œuvres que nous avons découvertes, mais, paradoxalement, nous considérons qu’elle dégage quelque chose de fort.
Émerveillés, surpris, troublés.. cette exposition anime différentes émotions et plus encore ! Chaque œuvre admirée aiguise nos sens et nous pousse mettre en jeu notre sens de la perception.
Nous espérons que vous êtes désormais assez intrigués pour avoir envie de participer à cette curieuse exposition ! 😉
Un point de rencontre culturel où règnent l’art et le partage, le Cent Quatre est un lieu singulier dans lequel n’importe qui peut devenir un artiste.
Elle peine à attirer la nouvelle génération malgré un taux d’audience assez élevé. Radio Classique est une station modeste mais populaire qui rassemble 1,2 millions d’auditeurs.
